Umetnici i grafičarki Juliji Baranovskaja crtanje prirodno kao i disanje

Umetnici i grafičarki Juliji Baranovskaja crtanje prirodno kao i disanje

Za umetnicu i grafičarku Juliju Baranovskaju je crtanje jednako prirodno kao i disanje, a crta ceo život. Studirala je u Rusiji, na Univerzitetu Lobacevskog u Nižnem Novgorodu, Fakultet istorije, kulture i međunarodne odnose, zatim u Moskvi, Rosijski univerzitet Kosigin, Fakultet umetnosti, smer slikarstva i grafike.

– Devedesetih i početkom dvehiljaditih, kada je bilo teško vreme, bilo je nemoguće usredsrediti se isključivo na stvaralaštvo. Ipak, gde god da sam radila, uvek sam mogla da primenim svoje veštine – fotografiju, dizajn, ilustraciju. Moja prva samostalna izložba u Rusiji 2002. godine bila je upravo izložba fotografije. Kasnije sam učestvovala na kolektivnim i samostalnim izložbama u Rusiji i inostranstvu kao slikar, akvarelista i grafički umetnik – rekla je Julija.

Proces kreativne potrage

Ona stvara u raznim tehnikama u zavisnosti od ideje – od klasičnog ulja na platnu ili akrila do bojica i pastela, ali posebno voli akvarel.

– Za mene je veoma dragocen sam proces kreativne potrage, ne bih mogla da radim stalno u samo jednoj tehnici. U ovoj raznolikosti ogleda se moja suština kao umetnika i moj stil. Svojstvena su mi kreativna radoznalost i usavršavanje korišćenih tehnika. Posebna ljubav mi je štampana grafika. Trenutno je u svetu preporod grafike i interesovanje za ovu vrstu umetnosti sve više raste. Tokom protekle godine, moji radovi su bile izloženi u Francuskoj, Italiji, Turskoj, Mađarskoj, Crnoj Gori i u Beogradu – kazala je Julija i objasnila da ručno štampanje omogućava pravljenje otisaka ne samo na papiru, već i na drugim površinama, kao na primer, na tkanini. Da bi boja dugo izdržala, recimo na torbi, koriste se postojane boje, kao što je štamparska, a nakon sušenja proizvod se dodatno obrađuje peglom.

– Linorez je trenutno veoma popularan, jer je uz njegovu pomoć moguće napraviti jedinstvenu stvar za svoju garderobu – kao elegantna tetovaža, ali za odeću. Impresioniraju me priroda i arhitektura. Sombor je za mene neiscrpan izvor inspiracije, ovaj grad je uvek prelep, po svakom vremenu, kao i Veliki bački kanal – rekla je Baranovskaja.

Njen stil takođe odlikuje figurativnost, često prikazuje i ljude i životinje, a od detinjstva je inspiriše ilustracija, pošto Rusija ima veoma bogatu istoriju književne grafike.

– Često mi govore da u mojim radovima postoji neko posebno svetlo i osećaj bajke. Mislim da je to nasleđe predivne dečije ilustracije na kojoj sam odrasla. Na „Somborskom salonu 2025“ moj akvarel je dobio diplomu žirija. Nedavno je završeno bijenale akvarela u Novom Sadu, gde su izlagali moj rad i akvarel moje mlađe ćerke, studentkinje FPU. Što se tiče mojih samostalnih izložba, u Rusiji ih je bilo četiri, a u Somboru su prošle godine moji radovi bili izloženi u galeriji „Likovne grupe ’76“. U martu će biti i moja izložba u Galeriji KC „Laza Kostić“ – kazala je Julija.

Čaroban svet grafike

Atelje starih i umetničkih zanata Sombor, čiji je član, kroz majstorske radionice približava deci i odraslima stare tehnike tkanja, vezenja, slikanja, a od leta, uz Julijinu pomoć, i štamparskim tehnikama. Kako nam je ona objasnila, pošto je proces prilično složen i potrebno je posvetiti pažnju svakome, ima manji broj učesnika na radionicama, ali zahvaljujući ovom kamernom formatu, svaki učesnik stigne da prođe put od skice do gotovog otiska.

– Pored linoreza, proučavamo i druge tehnike štampe – suvu iglu, kolagrafiju, embosing itd. Ni godine, ni iskustvo u crtanju nemaju poseban značaj, na majstorske radionice dolaze i dvanaestogodišnjaci, i stariji ljudi. Početnike interesuje proces i rezultat, a iskusni umetnici dobijaju mogućnost za eksperimentisanje i istraživanje tehnike – objasnila je Julija.

Prema njenim rečima, bavljenje kreativnošću pozitivno utiče na ljudsku psihu i smiruje, a tehnika grafike potpuno opčinjava – tera te da usporiš, da se usredsrediš, da razmišljaš o detaljima i redosledu radnji, da posebnim načinom mešaš i nanosiš boje.

– Na kraju se uvek dogodi magija. Život je sada veoma brz, preopterećenja su ogromna. Grafika je čaroban svet gde zaboravljaš na užurbanost, odmaraš se dušom i oslobađaš od svakodnevnog stresa. Često to čujem od onih koji su došli na radionicu. A za mene su takvi komentari najdragoceniji. U mojim planovima je stvaranje serije grafike u tehnici akvatinta i suva igla, posvećenih Somboru. Veoma želim da podelim atmosferu prelepog starog grada, a za to su, po mom mišljenju, grafike najprikladnije – ispričala nam je Julija, čiji radovi se mogu pogledati na Instagram stranici „caraculink“.

G. N.

Tagovi:
Podelite:

Povezane vesti